案例赏析丨让·努维尔x Philippe Starck新作，让梦想与都市生活相遇
圣保罗第一家六星级酒店，也是南美洲第一座瑰丽酒店，由普利兹克得主Jean Nouvel整体规划，设计鬼才Philippe Starck把控艺术和酒店的设计。圣保罗瑰丽酒店的前身是始建于1943年的Filomena Matarazzo 医院建筑，这片具有象征意义的建筑群将作为Cidade Matarazzo社区而重生。
酒店启幕不仅标志着品牌进驻南美洲，更彰显了这座城市的历史和创新未来，让酒店成为如博物馆般有深厚底蕴的存在，让人们得以窥见一家从各个角度都挑战传统设计的现代化传奇酒店。
“Matarazzo给了圣保罗生命，然后就沉睡了。它正在醒来，并再次以不一样的方式为圣保罗赋予生命。”设计师说道。
自20世纪90年代初关闭以来，圣保罗中心的建筑一直处于失修状态，如今则将21世纪的大胆和现代性融入历史遗迹之中。
圣卢西亚教堂正值其成立100周年之际，在世界知名艺术家Vik Muniz绘制和精心修复下重生，彩色玻璃窗保留了其建于1922年的建筑风格。
这是一个庆祝充满巴西历史多样性、体验梦想生活的天堂，国家的深厚根基与圣保罗的现代活力交织在一起，而设计师把这里想象成巴西丰富的创造力和欧洲特殊工艺之间的桥梁：视觉、诗意和优雅地交融。
位于这片历史街区和Matarazzo公园之间，90米高的瑰丽酒店的垂直花园塔楼的设计灵感正是基于自然的形式，让努维尔将它视为“公园的延伸”，连接了这里的过去与未来，使城市更加人性化。
酒店建筑立面中的木制几何图形、自然弯曲的树枝与沙沙作响的树叶交错形成的阴翕，保护着高塔居民的隐私。
——“设计鬼才”、法国设计师 Philippe Starck
在Philippe Starck的艺术指导下，选用巴西最重要的艺术家和设计师的家具和作品来构思该项目，在兼容并蓄的新兴城市精神和安静的奢华中展开，成为这个不断重塑自我的城市中最令人向往之处。
从门廊车道到大厅，漫步间便被高度超过4米、每个重量约为1100公斤柱子所吸引，其间还布置有琳琅满目的书籍和本土艺术品。值得一提的是这些柱子是带有昆虫所致的“瑕疵”作品，而独特的细节却变成了一种创造性的装饰外观。
入口处艺术家Regina Silveira entrada创作的地毯上布满了成群结队的蜻蜓，有着对“腐败”和“希望”的双重象征。
正如Philippe Starck的作品常常带给人一种惊叹之感，接待大厅的设计想要让每一个抵达者都感受到惊喜；而在圣保罗瑰丽中，最重要的是尽可能地保持自然的舒适状态。
“设计是拒绝任何规则与典范的，本质就是不断地超越与探索。”73岁的他已经被全球公认为设计界最知名的人物之一，却仍然对于美感有着强烈的创新表达欲望。
Blaise 餐厅大堂
餐厅Blaise的设计灵感来自法籍瑞士小说家Blaise Cendrars抵达巴西后，被海洋的翠绿色所吸引的描述。
餐厅的厨房和岛台嵌满艺术家Fernando de La Rocque创作的瓷砖，内嵌巴西火山石打磨而成的绿色石头，透亮的质感点缀了古朴的木墙，构成了乡村木屋风格的装饰。
巴西的爵士乐酒吧Rabo di Galo每晚热烈的现场音乐表演为酒店带来最大的轰动效应，天花壁画上以强烈的红色和黄色珊瑚蛇为代表，围绕着“迷幻星空”飞舞，激发着住客的双脚离开地面，伴随着桑巴爵士舞一起摇摆。
Rabo di Galo Bar Fireplace酒吧壁炉
Rabo di Galo Bar 爵士乐酒吧
超凡脱俗、天马行空让酒吧成为酒店里最具活力的地点之一，而壮观的视觉作品由艺术家Cabelo花费了68个小时在天花板上手绘而成，这也堪称是其艺术生涯的一座里程碑。
在Le Jardin餐厅门上，写下了法国诗人Paul Valéry的文字：“我是坟墓还是宝藏，这取决于路过的人。无论我是说话还是保持沉默。这只取决于你。朋友，没有愿望就不要进入这里。”
这段节选最初于1937年刻在巴黎夏洛宫人类博物馆的入口处，诗人的文字可以是坟墓，也可以是宝藏，启发着沐浴在自然光下的人们，将历史遗产看作是一种财富，让文化超脱于酒店空间的物理界限。
一室一厅的Matarazzo套房是圣保罗瑰丽酒店中最别致的定制房型。宽敞的客厅中定制家具与珍贵的艺术品收藏相得益彰，将历史建筑遗产与现代精致融合在一起。
私人阳台被设计成一个开放式的户外庭院，让良好采光渲染整个挑高起居室，随清新的景致通向二层的“森林之风”主卧室。
简约的木质墙壁和清爽的白色亚麻布材质清新舒适，同时点缀以时尚的色彩。套房以青绿色的蛇形沙发为主角，搭配以棕色地毯，与周围环境自然呼应。
套房内巴西大理石材质的旋转楼梯沉稳静谧，曲线型的金属扶手优雅而具有自由的流动感。
丰富的石头、木材以及柔软的大地色系纺织品，以有机的形态组成为空间的视觉中心，同时和户外稀有植物的映衬，仿佛是房间中微缩的城市绿洲。
Matarazzo套房
客房和套房的整体设计延续着木屋的设计，起居区与卧室紧密相连，是现代住宅风格的别样演绎。
Junior suite room套房
Classic e deluxe room经典豪华客房
俏皮的点缀如吉他、马拉卡琴和卡洛斯‧德拉蒙德‧德‧安德里德的巴西诗集，比比皆是，层出不穷。正如瑰丽酒店和度假村总裁Radha Arora所说：“巴西丰富的文化传承影响着酒店各个方面的设计。”
Grand premier room行政客房
Grand premier room行政客房
客房浴室
巴西艺术是酒店DNA的一部分，而酒店的艺术化诠释仿佛是一封写给巴西的情书，在艺术总监Philippe Starck的操刀下，墙壁、房间、地板，甚至电梯间成为待创作的画布。
知名艺术家Walmor Correa绘制了电梯间巴西本地植物的插画；巴西街头艺术家Ananda Nahu的画作则让墙上布满了活力的彩色几何，展示着巴西多元的视觉文化。
翡翠花园顶层泳池的灵感来自于巴西博尼托市水晶般清澈的自然美景，艺术家Sandra Cinto在此创作了500平方米的艺术作品。40种不同色调的绿色和蓝色的小块瓷砖，漫溢在整个泳池周围，植物的元素细节演绎着河流的渐变效果。
而去年重新开业的纽约瑰丽酒店(The Carlyle, A Rosewood Hotel)则是由tonychi studio主持全新的客房和套房设计。此外餐厅的重新升级及全新法尔曼水疗中心（Valmont Spa）亮相，重现出曼哈顿战前时代的风情与魅力，并将历史悠久的特质无缝地融入现代和未来的旅程。
欧洲皇室的下榻酒店
Met Gala晚宴众多明星首选
历经三年时间的修复和改造，经典地标纽约瑰丽酒店(The Carlyle, A Rosewood Hotel)焕然新生。这座拥有91年历史的传奇建筑，曾留下梦露最美身影，接待过欧洲皇室贵族，于2000年被瑰丽收入囊中，时至今日仍是邂逅明星最多的酒店之一。
由著名的建筑公司Bien&Prince设计，并以英国散文家Thomas Carlyle的名字命名，这座酒店生来注定是曼哈顿的明珠。拥有这样传奇的历史，设计师如何在尊重过去的同时，又能为未来几十年写下全新篇章？
tonychi studio巧妙地将经典的装饰艺术风格和现代奢美生活方式结合，对酒店进行重整。tonychi studio一直以来在酒店设计中实践不同地域的文化和礼仪，其优雅的空间叙事方式被柏悦、四季等各大酒店管理集团认可。.
重新开幕后拥有189间客房和套房，其中155间再现了20世纪上半叶纽约上东区的昔日荣光。
Carlyle套房则是大胆的一场实验，大面积金色块面在墙上和天花板铺陈，以最直接的语言呈现人们“黄金时代”的想象。泛着时间光泽的黑漆镶板、舒适豪华的家具与优雅沉静的艺术品，这些时代特征与简约的现代设计相结合，奠定了客房的柔和典雅基调。
中央公园套房环绕的落地窗拥有绝佳的景观视野，绒面的绿色沙发与室外的绿意盎然内外呼应。
其他客房和套房保持相对独立，部分与纽约科技巨头的最爱室内设计师Dan Fink合作。
“创造出从未有过但又能被每个人承认的风格”，帝国套房由比尔·盖茨的宅邸设计师Thierry Despont参与设计。
以中央公园为主题的插画风格墙纸则显现出轻松俏皮，以致敬艺术家Ludwig Bemelmans和Marcel Vertès。设计创新性地呈现了装饰艺术风格的精妙线条、几何图案与金属细节，向这座酒店乃至全美国的首位女性室内设计师、大都会艺术博物馆的气氛营造者Dorothy Draper表达敬意。
设计师标志性的处理石材手法在浴室的设计中体现的淋漓尽致，几种不同肌理石材的混合，同时加入几个不同块面对比，将空间的疏密节奏把控到极致。
最新的总统套房占据了酒店塔楼的整个26层。此前数十年，这间套房都归私人所有。如今，套房落地窗可360度眺望城市天际线，人们能够一览无余地看到中央公园、曼哈顿中城、麦迪逊大道等风景。
总统套房的私人电梯出入口以金箔和手工雕刻艺术装饰壁画为特色，配合秀丽的城市景色。套房设有三间卧室、四间半浴室、一间起居室，以及设备齐全的厨房和多媒体娱乐区。精美的威尼斯石膏艺术装饰，将生活情景拉回到百年前的黄金年代。
将设计“越做越小”，因此需要关注设计的细节，即便小到一幅墙面上的装饰画，也要经过筛选和匹配，如此才让空间产生奇迹般的效果。
Superior套房浴室
折中的艺术装饰，既有来自当地艺术家Federico de Francesco和Ron Silver的作品，也有来自世界各地的艺术品、历史艺术藏品和五幅最新收购的Ludwig Bemelmans画作，以烘托出上世纪30及40年代的城市魅力，并与酒店套房的墙纸遥相呼应。
酒店内Dowling’s餐厅的揭幕，代表着瑰丽酒店餐饮新时代的到来。它以酒店前业主、城市规划师Robert Whittle Dowling的名字命名，纪念其为振兴纽约而努力不懈的热情。他于1944年收购了这座酒店并发展成如今的规模，吸引了诸多名流政要、皇室成员及时尚达人。
Dowling's餐厅
改造后的Dowling’s餐厅复古而温馨，设有80个座席。作为酒店历史的纽带，椭圆形前厅注入了一种欢迎的气氛。步入内部，手绘着图案的墙面透露出古典主义和前卫的永恒感。
半私密的用餐空间，展示了罗德岛设计学院艺术家Andy Dinkin、Xavier Donnelly和Pauline de Roussy de Sales的作品，灵感来自传奇酒吧Bemelmans和Cafe Carlyle，古怪而浪漫。形状与不同颜色的垫纸和纹理，创造出亲密而神秘的空间效果。
纽约人公认的酒吧Bemelmans——从插画家Ludwig Bemelmans住在这里起就一直没变过。还有Cafe Carlyle，城中最私密的俱乐部之一，汇集众多杰出人物和伟大表演者。这些经典引入室内，平添浪漫，强调‘时间的流逝’。
采用特殊工艺制作的皮革长椅，经典的皮革桌面，这些经过深思熟虑的细节惊喜，将在客人重新访问酒店时被层层揭开，并写下崭新的篇章。
人们都说瑰丽酒店的故事是传奇，与多数品牌为压缩成本不断强调和复刻符号不同，它追求的是为宾客与各个目的地，文化之间筑造持久的互动与联系，为美学酒店设计立下标杆。